Par Oliver Harry - Fondateur et directeur de la création de Ghini Como, une marque de foulards en soie basée à Argegno, sur le lac de Côme
Quelques faits marquants : les foulards en soie à travers les décennies
- Lorsque Hermès a lancé son carré en 1937, Josephine Baker, Greta Garbo et Gloria Swanson étaient déjà des adeptes des foulards en soie, qu'elles portaient pliés comme bandeaux, ceintures, nœuds ou rubans, et qu'elles transformaient même en turbans maintenus par une broche
- L'essor du cinéma hollywoodien dans les années 1920 et 1930 a contribué à populariser les foulards de tête, des stars de cinéma comme Greta Garbo et Marlene Dietrich étant souvent vues en porter sur et hors du grand écran, inspirant les femmes du monde entier à adopter cet accessoire
- La reine Elizabeth II, la princesse Grace de Monaco et Jacqueline Kennedy ont chacune, indépendamment et sans effort, choisi le foulard en soie parce que c'était la bonne chose à porter — ce n'étaient pas des recommandations mais les choix des femmes les plus scrutées de leur époque
- La reine Elizabeth II portait des foulards en soie dès sa jeunesse, et sur le timbre-poste dédié au 60e anniversaire de son règne, elle est représentée non pas avec une couronne mais avec un foulard Hermès
- La tendance du luxe discret des années 2020 a ramené le foulard en soie au centre de la culture de la mode pour une nouvelle génération, avec Kendall Jenner, Bella Hadid et Dua Lipa toutes photographiées avec le foulard en soie noué sous le menton et le nœud au cou que Hepburn et Kelly ont rendus canoniques
De l'âge d'or d'Hollywood à l'ère du luxe discret : chaque génération qui a porté la soie de Côme
Ce n'est un secret pour personne que des icônes comme Grace Kelly, Audrey Hepburn et Jacqueline Kennedy étaient célèbres pour porter des foulards en soie. Attachez un foulard en soie autour de votre cou et vous êtes assuré que des gens vous compareront à ces élégantes célébrités de l'ère Jet Set.
Ce que vous ne savez peut-être pas, c'est que la soie de ces foulards provenait presque certainement du lac de Côme, dans le nord de l'Italie. En fait, presque toutes les personnalités riches et célèbres au cours des deux derniers siècles ont porté de la soie de Côme à un moment ou à un autre - de Napoléon à Elvis Presley, et de la reine Elizabeth II à Barack Obama.
Pour un lac principalement connu pour son industrie touristique florissante, c'est un accomplissement incroyable. Alors que l'histoire de la soie de Côme remonte jusqu'à la Renaissance, nous nous concentrerons aujourd'hui sur la façon dont la soie de Côme a influencé la culture populaire au cours du 20e siècle :
Les années 1920 : flappers, stars de cinéma et la soie comme libération
Les années 1920 ont été la première décennie au cours de laquelle le foulard en soie est devenu un phénomène culturel de masse plutôt qu'un privilège aristocratique, et le mécanisme de cette transformation a été Hollywood.
L'essor du cinéma a contribué à populariser les foulards de tête, des stars de cinéma comme Greta Garbo et Marlene Dietrich les portant sur et hors du grand écran, inspirant les femmes à travers l'Europe et l'Amérique à les suivre.
Josephine Baker, Greta Garbo et Gloria Swanson portaient des foulards en soie pliés comme bandeaux, noués comme ceintures, façonnés en nœuds et rubans pour leurs robes flapper, et même transformés en turbans maintenus à l'avant avec une broche.
Ce n'étaient pas des accidents de style. C'étaient des femmes qui comprenaient qu'un seul morceau de bonne soie pouvait faire plus que la plupart des accessoires dans une garde-robe.
L'importance culturelle ne peut être surestimée.
Les années 1920 ont été la décennie au cours de laquelle la tenue publique des femmes est devenue, pour la première fois, un sujet d'attention culturelle de masse authentique. Lorsque Garbo a porté un foulard en soie hors écran, cela a été rapporté et imité à l'échelle mondiale. La soie de ces photographies provenait d'ateliers italiens.
Côme avait été le district de soie italien dominant pendant des siècles, et la qualité qui a fait de la soie italienne le premier choix pour les maisons de luxe de Paris dans les années 1920 était la même qualité qui l'avait fait du premier choix pour les cours de l'Europe de la Renaissance quatre siècles auparavant.
Les années 1930 : Wallis Simpson et la soie comme tenue de pouvoir
Les années 1930 ont introduit un nouveau type de célébrité dans l'histoire du foulard en soie : la femme politiquement importante dont chaque choix vestimentaire était soumis au même examen qu'une décision politique.
Wallis Simpson, plus tard la duchesse de Windsor, était la femme la plus examinée en Europe au milieu des années 1930, au centre de la crise constitutionnelle qui a produit l'abdication d'Édouard VIII.
Sa garde-robe pendant cette période, documentée de manière obsessionnelle par la presse des deux côtés de l'Atlantique, comprenait des foulards en soie portés avec le genre d'élégance précise et réfléchie qui caractérisait tout ce qu'elle mettait.
Simpson comprenait que son apparence était toujours une communication, et elle utilisait la soie de la même façon qu'un orateur habile utilise l'emphase : avec parcimonie, avec précision, et pour un effet maximal.
Le duc et la duchesse de Windsor étaient parmi les visiteurs célèbres qui sont venus au lac de Côme, attirés par la même combinaison de paysage et de luxe qui a attiré les puissants au lac pendant cinq siècles. Ils sont arrivés dans une région dont l'industrie principale était la production de la soie qu'elle et ses contemporains portaient.
Aux côtés de Simpson, les icônes de style des années 1930, Greta Garbo, Bette Davis et Marlene Dietrich, ont défini une esthétique de drapé doux et de coupe féminine dans laquelle la soie jouait un rôle central en tant que tissu qui bougeait correctement, drapait correctement, et communiquait le bon registre social.
Les années 1940 : la soie en temps de guerre et ce qui a perduré
La Seconde Guerre mondiale a interrompu le marché de la soie de luxe sans éliminer la présence culturelle du foulard en soie. Même pendant la guerre, le foulard n'a pas disparu.
Dans l'affiche américaine "We Can Do It" de 1942, la femme en salopette de travail porte un foulard à pois rouge et blanc pour garder ses cheveux loin des machines. Le foulard en soie de temps de guerre était pratique plutôt que luxueux, mais le geste était le même que Garbo avait fait à Hollywood une décennie auparavant.
La reine Elizabeth II a commencé à porter des foulards Hermès dans les années 1940, le plus célèbre pendant les sorties à la campagne et les événements équestres, établissant une habitude qui durerait pendant toute sa vie publique et produirait l'une des associations de célébrité les plus durables dans l'histoire de n'importe quel accessoire.
Les années 1950 et 1960 : la décennie qui a défini le foulard en soie pour toujours
Grace Kelly a utilisé un foulard en soie pour soutenir un bras blessé dans une photographie qui a fait le tour du monde. Audrey Hepburn en a noué un autour de ses cheveux dans Roman Holiday. Jackie Kennedy les a portés sur sa tête, autour de son cou, et comme ceintures tout au long des années les plus photographiées de sa vie publique.
Ce qui a relié ces trois femmes, malgré leurs contextes et esthétiques très différents, était ce que le foulard en soie communiquait. Cela signifiait que celui qui le portait avait du goût plutôt que de la mode. Cela signifiait une relation avec la qualité qui était confortable et sans complexe plutôt que performative. Cela communiquait une sorte d'autorité composée que ni les bijoux ni les vêtements ne pouvaient fournir aussi efficacement qu'un carré de bonne soie italienne.
Sur le timbre-poste dédié au 60e anniversaire du règne de la reine Elizabeth II, elle est représentée non pas avec une couronne mais avec un foulard Hermès. Ce détail vous dit tout sur le statut élevé que le foulard en soie avait atteint à la fin du vingtième siècle.
Les années 1970, 1980 et 1990 : la soie à travers les décennies de changement
Les années 1970 ont amené le foulard en soie en contact avec les mouvements contre-culturels qui démantelaient et réinventaient simultanément le langage visuel du luxe.
Les rock stars, les modèles et la nouvelle classe de célébrités portaient tous des foulards en soie, mais ils les portaient différemment de Kelly et Kennedy, plus lâchement, plus ironiquement, avec une aisance délibérée qui était elle-même une déclaration.
Bianca Jagger a porté des foulards en soie dans les années 1970 avec la même autorité composée que Kelly avait apporté à eux dans les années 1950, mais dans le contexte du Studio 54 plutôt que Monaco.
Le foulard a traversé cette frontière culturelle sans perdre son caractère essentiel, qui est la propriété spécifique qui l'a fait durer quand d'autres accessoires de chaque décennie ne l'ont pas.
À travers les années 1980 et 1990, le foulard en soie est resté une constante dans les garde-robes des femmes les plus observées de la culture.
La princesse Diana a porté des foulards Hermès constamment tout au long de sa vie publique. Les supermodèles du début des années 1990, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Christy Turlington, ont été photographiées en foulards en soie sur et hors du podium.
Les années 2020 : le luxe discret et le retour de l'habillement réfléchi
Le mouvement du luxe discret qui a gagné un élan culturel au début des années 2020 est, dans son cœur, une préférence pour la qualité plutôt que la nouveauté, pour des signaux discrets plutôt que bruyants, pour des objets avec une provenance documentée plutôt que des articles dont la valeur est purement dans leur logo. C'est précisément le contexte esthétique dans lequel un foulard en soie de Côme de 14 mommes a le plus de sens.
Kendall Jenner, Dua Lipa et Bella Hadid ont toutes été photographiées avec le foulard en soie noué sous le menton, avec Audrey Hepburn citée comme le point de référence direct.
La différence est qu'en 2026, l'acheteur a plus accès que jamais à la soie produite par les mêmes usines et au même standard que les foulards portés par Kelly et Kennedy, à un prix qui reflète l'échelle de la marque plutôt que la qualité de la soie.
Oliver Harry est le fondateur de Ghini Como, une marque de foulards en soie de luxe qui s'approvisionne en soie exclusivement à Côme, en Italie. Il vit à Argegno sur la rive ouest du lac de Côme.
